MOOR MOTHER

Biglietti

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• MOOR MOTHER "Shinkolobwe" Ticket → disponibile su DICE (acquista qui) e alla porta

Moor Mother

Camae Ayewa (Moor Mother) è una musicista, poetessa, artista visiva e docente di Composizione presso la USC Thornton School of Music. Considerata una delle voci più radicali della musica contemporanea, la sua opera unisce elettronica sperimentale, free jazz e musica classica all'energia viscerale del punk, del rap e del noise.

Profondamente radicata nell'Afrofuturismo, Moor Mother esplora la storia Black, il trauma coloniale e la liberazione attraverso la creazione di "mappe sonore": paesaggi acustici costruiti con registrazioni sul campo (field recordings) e collage d’archivio che permettono di viaggiare tra storie sepolte e futuri speculativi. Artista prolifica e attivista, co-dirige il gruppo jazz Irreversible Entanglements e il collettivo Black Quantum Futurism insieme a Rasheedah Phillips.

Shinkolobwe

Shinkolobwe, presentato in anteprima alla Biennale di Venezia 2025, è uno scavo sonoro del trauma, della resistenza e della violenza residua del capitalismo estrattivo. L'opera, frutto della collaborazione tra diversi artisti, prende il nome dalla miniera di uranio congolese gestita dal regime coloniale belga e legata alla produzione delle bombe atomiche sganciate su Hiroshima e Nagasaki.

La distorsione mima la frattura, il silenzio sorregge il peso della testimonianza e il residuo sonoro si trasforma in un mezzo per fare i conti con la storia.

Attraverso elettronica sperimentale, spoken word, materiali d’archivio e lamenti ancestrali, Shinkolobwe diventa una sorta di archivio perturbato che rifrange, piega e fa collassare il tempo su se stesso. La performance traccia un filo diretto tra il suolo radioattivo del Katanga e le persistenti ricadute ambientali e psicologiche subite da chi vive ancora oggi all'ombra della miniera. L'opera riflette queste storie attraverso strati di residuo sonoro, rifiutando ogni chiusura e invitando il pubblico a immergersi nelle conseguenze irrisolte della colonizzazione, della guerra ecologica e dei futuri negati.

Clicca qui e ascolta BATTITI DAL VIVO di Rai Radio3 dalla Biennale Musica 2025, con MOOR MOTHER

Aquiles Navarro è un trombettista, compositore e DJ con base a New York, di origine panamense. È inoltre CEO e fondatore della River Down Records, un'etichetta dedicata a documentare e ampliare i suoni e le menti creative di Panama. Hamid Drake è un percussionista prolifico e di grande prestigio, noto per il suo lavoro nel jazz d'avanguardia e nella musica improvvisata. Originario di Chicago, Drake possiede uno stile eclettico, che incorpora elementi percussivi afro-cubani, indiani e africani. Pasquale Mirra è tra i vibrafonisti più interessanti e produttivi della scena jazz italiana e internazionale. Ha studiato strumenti a percussione al Conservatorio Statale di Musica di Salerno, ha frequentato corsi di specializzazione a Siena Jazz e si è diplomato al Conservatorio Statale di Musica di Bologna.

Cover Photo Credit: Ebru Yildiz