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Biglietti

Puoi partecipare a questo evento con i seguenti titoli di accesso:

• June Pass → acquista qui su DICE 

• CROSSBEATS Ticket → disponibile su DICE (acquista qui) & alla porta (paga quanto puoi)

Crossbeats

con i musicisti, coregorafi e storyteller Laura Agnusdei (IT), Vincenzo Castellana (IT/NL), Idio Chichava (MOZ), Kale Kamine (MOZ), Roberta Maimone (IT/ NL), Venancio Mbande (MOZ) e Osvalda Nhacune (MOZ). 

Si tratta di una residenza artistica iniziata in forma mista ad aprile 2026, che vedrà la sua prima presentazione pubblica il 18 giugno. A partire dal titolo, “Crossbeats” evoca l’intersezione e l’attraversamento di culture e tradizioni, suggerendo contaminazione e dialogo tra generi, con un riferimento diretto alla dimensione musicale.

Il progetto intende mettere in relazione artisti transdisciplinari — in particolare musicisti, danzatori e storyteller — a partire dallo studio e dalla valorizzazione delle tradizioni artistiche locali, per sperimentare nuovi linguaggi contemporanei. La co-produzione artistica transdisciplinare ruota intorno alla Timbila, strumento musicale e pratica artistica della danza, patrimonio della cultura Mozambicana.

Un approccio che si collega alla ricerca di Lina Bo Bardi, che ha riconosciuto nell’artigianato e nelle tradizioni popolari non una forma minore, ma una sintesi artistica capace di generare nuovi immaginari culturali. Allo stesso modo, richiama il pensiero di Antonio Gramsci, che concepisce la cultura popolare non come un patrimonio statico, ma come un processo vivo e dinamico, continuamente rielaborato e trasformato attraverso pratiche collettive. Lavorare con uno sguardo contemporaneo sulle forme artistiche tradizionali diventa così un modo per coinvolgere le nuove generazioni in un passato spesso dimenticato, rafforzando al contempo il senso di appartenenza e comunità attraverso linguaggi artistici multidisciplinari.

Crossbeats è frutto di un lavoro corale tra Italia, Olanda e Mozambico, portato avanti da Forevergreen (IT), Amsterdam Fringe (NL), Agape Mozambique (MZ), anche grazie al supporto del programma Europeo Connect & Create, promosso da Alliance Francaise e Goethe-Institut e sostenuto dall'Unione Europea.

Laura Agnusdei

Laura Agnusdei è una sassofonista e musicista elettronica di Bologna. Nel proprio progetto solista esplora le molte possibilità che offre la composizione elettroacustica, creando paesaggi sonori in cui il sassofono resta la principale voce narrante. La sua musica riesce ad amalgamare diverse fonti sonore, in equilibrio tra l'uso della melodia e la ricerca timbrica, tra residui della forma-canzone e improvvisazione.

Vincenzo Castellana

Vincenzo AcquAria Castellana è un artista interdisciplinare. Ha sviluppato una profonda conoscenza degli strumenti a percussione esplorando diversi gruppi etnici e scoprendone le tradizioni culturali più radicali. Il suo interesse si è concentrato sull'espansione della sua musica in performance concettuali e spettacoli teatrali, mescolando ritmi tradizionali con musica digitale, narrazione e danza.

Idio Chichava

Idio Chichava è un performer, coreografo e direttore artistico mozambicano, fondatore della Companhia Converge+ e co-direttore del Festival Raiz. Ha iniziato il suo percorso artistico partendo dalle pratiche tradizionali mozambicane, sviluppando un linguaggio coreografico singolare che intreccia corpo, ritmo, presenza collettiva e memoria. Il suo lavoro indaga la relazione tra tradizione e contemporaneità, proponendo un "corpo globale" e una "presenza totale", in cui il movimento diventa uno spazio di incontro tra artisti, pubblico e territorio.

Kale Kamine

Kale Kamine è un DJ e produttore musicale mozambicano che sta lasciando il segno nella scena Afro House grazie a produzioni innovative e melodie ispirate ad artisti del calibro di Black Coffee. Appassionato nell'esplorazione di nuove frontiere sonore, Kale Kamine plasma esperienze musicali uniche che fondono emozione, identità e ritmo. Il suo percorso artistico riflette una costante ricerca di originalità e l'impegno nel condividere la propria arte con il mondo, guadagnando una crescente riconoscibilità nel panorama della musica elettronica internazionale.

Roberta Maimone

Roberta Maimone è un’artista italiana attualmente residente nei Paesi Bassi. Ha fondato Memic Project, progetto interdisciplinare che unisce danza, teatralità, elementi visivi e sonori. Il cuore del progetto è il metodo MEM, da lei sviluppato, che esplora come i personaggi dei cartoni animati possano esprimere emozioni autentiche attraverso forme artistiche, creando così un legame profondo con il pubblico. Memic Project esplora temi profondi come l’identità, i traumi e le lotte umane universali, utilizzando umorismo, fantasia, sogni e realtà per trasportare il pubblico in mondi emozionanti e ricchi di significato. 

Venâncio Mbande Junior

Venâncio Mbande Junior è nato in una famiglia di praticanti di musica timbila, un tipo di xilofono costruito con legni locali e suonato dal popolo Chopi a Zavala, nel sud del Mozambico. La sua carriera vanta numerose esibizioni in concerto e partecipazioni a residenze musicali sia in Mozambico che all'estero, oltre alla creazione e implementazione di progetti culturali. Fa parte del team organizzativo del Festival Timbila, che si svolge ogni anno ad agosto a Zavala e, inoltre, coordina diverse attività finalizzate alla salvaguardia della musica timbila (patrimonio UNESCO).

Osvalda Nhacune

Osvalda Nhacune è un'artista e compositrice mozambicana. Nel 2024, il suo progetto musicale “Hemba” è stato selezionato per la borsa di studio Creative Mobility per artisti emergenti, finanziata dalla Cooperazione Svizzera in collaborazione con lo spazio culturale 16Neto. Grazie a questo supporto ha registrato il suo primo album, intitolato proprio “Hemba”: sette tracce in lingua guitonga, parlata nel sud del Mozambico, nella provincia di Inhambane.